22 iulie 2024

ora 18:00

Empowering Women in the Film Industry

În cadrul celei de-a 31-a ediții a European Film Festival Palic, programul nostru a organizat un panel de discuții îndrăzneț și necesar. Panelul a inclus discuții despre poveștile care duc la oportunități de creștere personală, provocările cu care se confruntă femeile în propria lor dezvoltare profesională în industria cinematografică, precum și strategiile personale folosite pentru a cultiva încrederea în forțele proprii și asertivitatea.

– Moderat de cineasta Mirona Radu

Acest industry talk a făcut parte dintr-un program de mentorat de trei luni, în care șapte participante din România au beneficiat de întâlniri individuale și de grup cu cele 7 mentore cu expertiză pe plan internațional în domeniul filmului.

Elena Rubashevska (Ucraina) – Critic de film, vicepreședinte FIPRESCI (Federația Internațională a Criticilor de Film) și redactor-șef. Elena este cunoscută pentru contribuțiile sale semnificative în domeniul criticii de film internaționale și pentru coordonarea unor programe prestigioase de festivaluri de film.

Eva Demeter (Ungaria) – Directorul festivalului Alexandre Trauner ART/Film Festival, Eva contribuie activ la proiecte care promovează accesibilitatea și educația cinematografică în comunități diverse. Totodată, coordonează unul dintre cele mai frumoase cinematografe de artă din Ungaria, în Szolnok.

Marta Popivoda (Serbia/Germania) – Regizoare de film, cercetătoare și artistă multidisciplinară, Marta explorează în operele sale intersecțiile dintre memorie, istorie și identitate. Este recunoscută pentru lucrările sale inovatoare, prezentate în galerii de artă de prestigiu din întreaga lume, precum Tate Modern din Londra, MoMA din New York, MAXXI din Roma, etc.

Monica Stan (România) – Regizoare de film cu o perspectivă unică asupra interacțiunii dintre realitate și ficțiune în cinematografie. A debutat cu succes în regie la Veneția cu filmul „Imaculat”, obținând premii importante pentru debut și scenariu.

Monika Husar (Serbia) – Expertă în comunicare și organizare de proiecte culturale, Monika a contribuit la promovarea și comunicarea festivalurilor de film în Europa de Est, precum European Film Festival Palic, Sarajevo Film Festival, Festivalul de Film Sloven, etc. Este cunoscută pentru implicarea sa în proiecte de incluziune și egalitate de gen în industria filmului.

Olimpia Melinte (România) – Actriță de succes cu o carieră recunoscută pe plan internațional, premiată de Uniunea Actorilor din Spania, și implicată activ în promovarea filmului românesc la nivel global.

Zhana Kalinova (Bulgaria/Germania) – Curatoare de film, producătoare și distribuitoare, Zhana a adus contribuții semnificative la organizarea evenimentelor de film majore din Europa, precum Premiile Europene de Film 2022 și 2023, Berlinale 2022. Programator pentru Competițiile Internaționale și Balcanice la Festivalul Internațional de Film de la Sofia, curatoare Film O’Clock International Festival, etc.

PARTICIPANTE

Alma Buhagiar (n. 1998, București) a studiat regie de film în cadrul U.N.A.T.C „I. L. Caragiale” București, iar în 2022 a absolvit masterul aceleiași facultăți. Filmele ei studențești Alge (2019), Ultimul părinte (2019), Lucruri simple (2020), Împreună (2021) și Educație sentimentală (2023) au fost proiectate în cadrul mai multor festivaluri de film naționale și internaționale și au câștigat distincții precum „Cel mai bun film” la Festivalul de Film CinemaIubit ( pentru Împreună) și „Premiul Speranțe Cinematografice”, la ceremonia Uniunii Cineaștilor din România (pentru Ultimul părinte). În 2021 a câștigat „Premiul Gopo Tânără Speranță” pentru scurtmetrajul Împreună, iar în 2023 premiile „Simó Sándor Memorial Award” pentru cel mai bun film studențesc și „Cel mai bun film” (tot în cadrul Festivalului de Film CinemaIubit) cu Educație sentimentală. Filmul său Lucruri simple a fost proiectat în cadrul Zilelor „Sofia Nădejde” 2022 la Sibiu. A participat la ateliere de film precum Let’s go Digital, în 2016, Sarajevo Talents, în 2023 (Sarajevo Film Festival), Film Plus și Transilvania Talent Lab (Transilvania International Film Festival), unde a lucrat la dezvoltarea scenariilor pentru următoarele sale filme. În 2023, a fost regizoarea taberei de film Ideo Ideis, unde a realizat un film de mediumetraj intitulat Poveste de vară și a fost parte din juriul internațional pentru filmele incluse în programul SMART7, reprezentând România prin Transilvania International Film Festival. De-a lungul timpului a expus mai multe video-instalații și lucrări plastice la evenimente precum Noaptea Galeriilor și SUPER. În prezent, lucrează la scenariul primului său film de lungmetraj.

Regizoare de film și scenaristă, activând în prezent în București,  a început să urmeze această carieră după finalizarea primei facultăți, decizând că este momentul să-și urmeze visul de a scrie și a realiza filme. A absolvit școala de film ESRA din Paris, iar după întoarcerea în România a colaborat în roluri variate, precum asistent de regie, director de casting sau producător executiv. De asemenea, a predat timp de aproape doi ani la Școala de actorie fondată de regizorul Florin Șerban, aprofundând astfel lucrul cu actorii, atât profesioniști cât și neprofesioniști. Printre realizările sale se numără câteva scurtmetraje și un lungmetraj documentar – Borders, 2017, coproducție Franța-România, care a avut premiera la Gent Film Fest și a fost nominalizat la Premiile Gopo, și documentarul În mijlocul meu, vocea / The Things We Hide in Silence (2021) sunt două dintre filmele sale reprezentative. Educația sa include studii de drept la Universitatea din București și un master în Drept Internațional Public, urmat de studii de film la ESRA – Paris (Ecole Supérieure de Réalisation Audiovisuelle), absolvite în 2008. După întoarcerea în România, a continuat să se perfecționeze prin diverse cursuri, workshop-uri și rezidențe, printre care New Draft Residency 2024, Pustnik International Screenwriters Residency 2023, First Films First 2022, Sarajevo Talents 2019, Resilient Writers – First Book Finish 2020, Film+ 2018, Strangers Script Lab 2011 și Nisi Masa European Short Pitch 2010. În 2015, a urmat cursurile de fotografie Fotopoetica, sub îndrumarea lui Ferko Mraz și a lui Gyuri Ilinca.

Bianca Radoslav este actriță și producătoare, locuind și activând în Berlin din 2019. Inițial, Bianca a studiat Dreptul, parcurgând atât studiile de licență și master, cât și examenele de barou. Totuși, deși a investit cinci ani de muncă intensă, a realizat că nu acesta era drumul său. În 2020, a decis să se dedice în totalitate pasiunii sale pentru actorie, o alegere care i-a adus bucurie și recunoștință pentru parcursul ei profesional. În cei trei ani și jumătate de studii actoricești, Bianca a explorat atât teatrul, cât și filmul, descoperind o înclinație aparte pentru cinematografie. Filmele reprezintă pentru ea o forță capabilă să transmită idei și să modeleze mentalități, inspirația sa fiind cuvintele lui Brecht: „Arta nu este o oglindă îndreptată spre realitate, ci un ciocan cu care să o modelezi.” În ultimele șase luni, Bianca a interpretat roluri în proiecte care abordează teme sociale sensibile, precum accesul la întreruperea de sarcină în România și traficul de persoane, explorând povești care aduc noi perspective asupra realității. Deși locuiește în Germania, Bianca rămâne profund legată de România, aspirând să colaboreze și să creeze conexiuni cu cineastele din cinematografia românească. „Her Story, Her Future” reprezintă pentru ea o oportunitate prețioasă de a-și susține și dezvolta relațiile cu alte profesioniste din industrie, indiferent de distanța fizică.

Delia Oniga este editoare de film și regizoare cu o experiență vastă în montajul de film și un interes aparte pentru cinemaul experimental. În 2014, a realizat filmul experimental „Fish”, selectat la secțiunea Romanian Cinematic Experiments din cadrul BIEFF (Festivalul Internațional de Film Experimental București), care i-a deschis drumul către explorarea cinematică neconvențională. De-a lungul carierei, Delia și-a dezvoltat experiența în montajul de film, lucrând ca editor video la TVR România între 2017 și 2018. În 2019, a editat primul documentar românesc 3D, „Guvernul copiilor”, regizat de Ioana Mischie, iar în 2020 a colaborat la montajul lungmetrajului de debut al Monicăi Stan și George Chiper-Lillermark, „Imaculat”. Premiat cu trofeul „Luigi de Laurentiis” pentru Cel mai bun debut la Festivalul de Film de la Veneția, „Imaculat” a obținut zece nominalizări la Premiile Gopo, inclusiv pentru Cel mai bun montaj, și Premiul UCIN pentru această categorie. În 2022, Delia a co-editat documentarul hibrid „Anhell69”, regizat de Theo Montoya și premiat la Festivalul de la Veneția cu Mario Serandrei – Hotel Saturnia & International Award for Best Technical Contribution, fiind nominalizat și la Queer Lion. Delia a participat la multiple ateliere de film documentar, printre care Aristoteles Workshop (2016), Antropoesis Longocampo Dox (2015), și Labour in a Single Shot (2021). În prezent, este studentă la Masterul de Film Documentar al UNATC, unde lucrează la primul său documentar de lungmetraj, o explorare a vieții și a supraviețuirii artiștilor într-un context urban. Documentarea acestui proiect, aflat în stadiul de work in progress, a început în urmă cu trei ani.

Ioana Bugarin este o actriță de teatru și film cu experiență în producții realizate atât în România, cât și în Germania și Spania. În 2021, a câștigat Bursa Alex. Leo Șerban la Festivalul Internațional de Film Transilvania (TIFF) pentru interpretările sale din „Mia își ratează răzbunarea” și „Otto barbarul” – roluri pentru care a fost nominalizată și la Premiile Gopo. În 2022, a primit o nouă nominalizare pentru interpretarea sa din filmul „Miracol.” După un an de studii la Royal Academy of Dramatic Art (RADA) din Londra, și-a continuat pregătirea la UNATC „I.L. Caragiale” București, unde și-a obținut licența în actorie în 2019. Experiențele sale variate pe platourile de filmare includ lucrul la filme independente, experimente cinematografice și producții de anvergură, cum ar fi colaborări cu HBO. Ioana a explorat diverse estetici și limbaje cinematografice, de la filme noir la cinema ermetic, și a dobândit o înțelegere profundă asupra dinamicii de echipă și a puterii colaborării într-o producție.

Nicoleta Miron este artistă de animație 2D, regizoare de film și antreprenoare pasionată de arta animației, pasiune care i-a modelat parcursul profesional. A absolvit cu onoruri programul „Animation & VFX” la Universitatea din Falmouth, unde a avut ocazia să colaboreze în diverse producții și să co-regizeze un scurtmetraj ce i-a deschis noi perspective. Actualmente, este co-fondatoarea studioului de animație „Scene06 Shot24”, dedicându-se proiectelor ce îmbină visul cu realitatea în lumea animației. De-a lungul carierei sale, Nicoleta a participat la numeroase workshop-uri și cursuri, printre care „PITCH PLEASE!” la Animest International Animation Film Festival și „Leaders Experience”, unde și-a dezvoltat abilitățile de leadership necesare pentru succesul în industria filmului. A fost, de asemenea, implicată în programe ca „Sisterhood of Young Animation Auteurs” și „Worksheep Animation Workshop”, care i-au oferit o înțelegere profundă a regiei și animației. Pe lângă activitatea sa profesională, Nicoleta se dedică și voluntariatului, contribuind la organizarea de evenimente, conducând workshop-uri de animație pentru copii și ghidând tinerii în descoperirea creativității. A colaborat și ca artist freelance în campanii de activism, folosind povestea animată pentru a aduce schimbări pozitive în comunități și pentru a susține cauze importante. Experiențele sale profesionale și personale au ajutat-o să se dezvolte ca artistă și antreprenoare. Continuă să exploreze și să împărtășească povești ce au puterea de a transforma comunități și de a aduce contribuții semnificative în industria animației. Este motivată să transforme idei în realitate, inspirată de visul de a influența pozitiv lumea prin arta sa.

Suzana Alexa este o tânără producătoare de film din România, pasionată de a sprijini mințile creative și de a contribui la realizarea de proiecte cinematografice care inspiră. A debutat în industrie ca asistentă de costume la “Oh, Ramona”,  dar și-a descoperit rapid vocația pentru producție,  lucrând la serialul “Profu'” (ProTV) și la diverse proiecte independente. 

18 octombrie 2024

ora 18:00

Inspiring the Next Generation

În cadrul celei de-a 31-a ediții a Festivalul Internațional de Film „Alexandre Trauner” din Szolnok, Ungaria, programul a reunit participantele la un panel deschis. Acestea au împărtășit experiențele lor și au discutat despre importanța mentoratului pentru femeile din industria filmului. Panelul a inclus și proiecția specială a filmului documentar „Blue”, în regia Anei Vîjdea, participantă la prima ediție a programului de mentorat.

– Moderat de cineasta Mirona Radu

Panoul s-a bucurat de participarea activă a peste 250 de profesioniști.

17-20 octombrie 2024

„Her Story, Her Future” în lumina reflectoarelor

Cele șapte participante ale programului de mentorat HSHF#2 au fost prezente la cea de-a 31-a ediție a Festivalului Internațional de Film de Artă „Alexandre Trauner”, desfășurat la Szolnok, Ungaria, unde au acordat două Premii Special Onorifice pentru „Cel mai bun scurtmetraj realizat de o femeie regizor”.

FILME PREMIATE

Explorează nuanțat relația dificilă dintre o mamă și fiul său adult. Producția surprinde emoțiile sincere și intense ale personajelor, oferind o explorare profundă a iubirii și a luptei pentru acceptarea de sine, într-o estetică vizuală plăcută, completată de o notă de umor.

Prezintă o poveste sensibilă despre relația mamă-fiică, oferind o portretizare a legăturii umane, a pierderii și a căutarii sensului, pe fundalul pandemiei globale, surprinzând profunzimea emoțiilor într-o perioadă de incertitudine.

Parteneri: European Film Festival Palic, Alexander Trauner Art/Film Festival
Parteneri media: IQads, Ziarul Metropolis, LiterNet, Filme-Cărți.ro, Happ.ro, Cinefan, Movienews, Aarc – All About Romanian Cinema

 

Her Story, Her Future – program de mentorat pentru femeile din industria filmului #2 este un proiect cultural de Creatrix Fama și co-finanțat de Administrația Fondului Cultural Național (AFCN).

* Proiectul nu reprezintă în mod necesar poziţia Administrației Fondului Cultural Național. AFCN nu este responsabilă de conținutul proiectului sau de modul în care rezultatele proiectului pot fi folosite. Acestea sunt în întregime responsabilitatea beneficiarului finanțării.